¿Será la Inteligencia Artificial responsable de una parte de la democratización del arte?

Es difícil medir el impacto de la inversión de arte, tanto en nuestras economías como en nuestra sociedad. No es que no haya datos disponibles, sin embargo, no es solo una cuestión de las cifras facilitadas por las casas de subastas, sino que el impacto económico va mucho más allá, ya que el sector suscita un interés cada vez mayor por parte de asesores patrimoniales, consejeros financieros, family offices, fondos de inversión, instituciones culturales, aseguradoras, etc.

Lo habitual es encontrar sociedades que viven relativamente ajenas al mundo del arte, siendo un sector restringido al interés de unos pocos inversores que toman sus decisiones fuertemente influenciadas por un factor emocional y cultural.

Sin embargo, en este momento donde el progreso en inteligencia Artificial (IA) ha alcanzado una mayor compresión, una parte más joven de la sociedad está despertando un gran interés por el arte, a través de la tecnología. Así, me pregunto si quizás será este el empujón que el sector del arte necesita para ser impulsado y democratizarlo.

El término IA fue acuñado por el informático John McCarthy en 1955. Al igual que Alan Turing, creía que los ordenadores llegarían a ser capaces de hacerse pasar por humanos.

Hoy en día la IA se ha integrado en nuestra forma de vida casi sin darnos cuenta, desde las recomendaciones de cualquier Marketplace, Netflix, buscadores como GoogleMaps, etc.

En el caso del Arte, su relación con la tecnología se remonta a siglos atrás, pero la integración es un fenómeno relativamente reciente.

A mediados del siglo XX, artistas y científicos comenzaron a explorar las posibilidades del uso de computadoras en procesos creativos. Sin embargo, es en las últimas décadas cuando la IA ha permitido nuevas formas de expresión artística, y el asunto ganó popularidad desde que en agosto de 2018 se subastó por primera vez en Christie’s una obra realizada por inteligencia artificial: Portrait of Edmond de Belamy (2018) que fue vendido tras más de seis minutos de pujas por 380.000 euros. Al poco tiempo, sucedió lo mismo con Memorias de los transeúntes (2019) de Mario Klingemann, subastada en Sotheby’s por 46.450 euros.

Hoy en día, ya es indiscutible el papel relevante de la IA en el mercado del arte y el futuro promete una interacción rica y compleja entre la tecnología y la expresión artística, que incluirán más colaboraciones entre artistas y desarrolladores de IA, pero no solo esto, veremos una mayor integración. de herramientas de inteligencia artificial en la educación artística, que ayudan a los estudiantes a explorar nuevas posibilidades y ampliar sus horizontes creativos, una nueva experiencia inversiva en la que las obras de arte responden dinámicamente a las emociones del espectador, creando encuentros profundamente personalizados con el arte y un crecimiento potencial en el uso de blockchain que puede incluir no sólo NFT sino también algoritmos en valoraciones, fraude…etc.

Es cierto, y no me quiero olvidar que todo esto nos lleva a enfrentamos a algunas consideraciones éticas, que será necesario abordar, a medida que la IA se integre más profundamente en el mundo del arte, cuestiones sobre la autoría, la propiedad y el impacto de la IA en los roles artísticos tradicionales.

«Hoy en día, ya es indiscutible el papel relevante de la IA en el mercado del arte y el futuro promete una interacción rica y compleja entre la tecnología y la expresión artística.»

Sin querer entrar en demasiados detalles sobre la parte más técnica de la tecnología, – ya que tampoco soy una experta en ello – creo interesante, para su comprensión, nombrar algunos de los métodos y códigos clave, algunos más familiares que otros:

  • La Inteligencia Artificial Generativa (GAN), por la cual el generador crea nuevos contenidos, como imágenes o texto, mientras que el discriminador evalúa la calidad del contenido generado.
  • Los RNN se utilizan para datos basados en secuencias, lo que los hace adecuados para crear arte que involucre un elemento temporal, como música o imágenes secuenciales. TensorFlow y PyTorch proporcionan implementaciones de redes neuronales adecuadas para ellos.Los algoritmos evolutivos simulan el proceso de selección natural para desarrollar soluciones a un problema. En el arte, esto podría implicar la evolución de imágenes o formas según un conjunto de criterios. Varias bibliotecas en Python, como DEAP (Algoritmos evolutivos distribuidos en Python), también se pueden utilizar para implementar algoritmos evolutivos para la generación de arte.
  • La neuroevolución combina redes neuronales y algoritmos evolutivos. El algoritmo NEAT (NeuroEvolución de Topologías Aumentadas) es una opción popular para la neuroevolución.Los tokens no fungibles (NFT) se utilizan para representar la propiedad de activos digitales, incluido el arte digital. La tecnología Blockchain garantiza la transparencia y la inmutabilidad de los registros de propiedad. Ethereum es una plataforma blockchain popular para crear NFT. Los lenguajes de contratos inteligentes como Solidity se utilizan para definir las reglas de las NFT.
  • DeepDream es un algoritmo de visión por computadora desarrollado por Google que utiliza redes neuronales para encontrar y mejorar patrones en imágenes. Da como resultado imágenes surrealistas.

«Con Artiaplace, hemos querido contribuir teniendo una representación de arte español en Luxemburgo con dos exposiciones: una con mis propios cuadros, en el hotel INNSiDE , y la otra de la artista Esther Moreno en el hotel Meliá  de Kirchberg.»

La elección del método dependerá del resultado deseado. La clave está en elegir las herramientas de IA correctas, sin pensar que es el fin de la creatividad humana, sino solo un comienzo donde las tecnologías no van a sustituir al hombre, sino hacerlo más productivo.

En Luxemburgo, hemos vivido un último trimestre del año frenético en torno al sector del arte. La feria de arte tuvo el pistoletazo de salida en 10 de noviembre, la conferencia de arte de Deloitte, presentación del novedoso proyecto de Artex, inauguraciones de exposiciones, conferencias, etc. ¡No hemos parado! y el interés aumenta año tras año. 

Con Artiaplace, hemos querido contribuir teniendo una representación de arte español en Luxemburgo con dos exposiciones: una con mis propios cuadros, en el hotel INNSiDE , y la otra de la artista Esther Moreno en el hotel Meliá  de Kirchberg. Ambas se podrán disfrutar hasta principios del próximo año.

Desde aquí, aprovecho para agradecer el apoyo de esta iniciativa a La Cámara Oficial de Comercio de España en Bélgica y Luxemburgo y a Meliá, así como al espacio del Spanish Finantial Forum por ayuda a su divulgación.

Seguiremos muy de cerca como todas estas iniciativas y las nuevas tecnologías evolucionan e impactan en nuestra sociedad y economía.

¡Feliz Navidad a todos!

Autores

Mónica Hortelano

Founder & Partner
Artiaplace

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